Jeanne Susplugas - The King Without a Crown

Die französische Künstlerin Jeanne Susplugas entwickelt seit den 2000er-Jahren eine entschieden engagierte Praxis, die die vielfältigen Formen des Eingesperrtseins hinterfragt, seien sie physischer, mentaler oder sozialer Art. In ihrem Werk erforscht sie die Beziehungen und Verzerrungen des Individuums zu sich selbst und zu anderen, in einer obsessiven und dysfunktionalen Welt. An der Schnittstelle von Zeichnung, Skulptur und neuen Technologien entsteht eine eigenwillige Ästhetik, die auf den ersten Blick anziehend wirkt, rasch jedoch verstörend und bissig. Ihre Arbeit regt zum Nachdenken über die Leiden unserer Gesellschaft an, nicht ohne Humor, Ironie, ja Zynismus, und konfrontiert die Betrachtenden mit widersprüchlichen Empfindungen.

The King Without a Crown ist eine Installation mit mehreren Bildschirmen, die um den Opernsänger René Pape kreist und den Menschen hinter den Figuren befragt, die er verkörpert. In einer Abfolge von Rollen (König, Diener, Verführer, Vater, Dämon, Machtfigur oder verletzliches Wesen) wird er zum Spiegel der Identitäten, die wir im Alltag annehmen. Die Oper, in der sich Begehren, Gewalt, Liebe, Herrschaft, Angst und Verrat zuspitzen, wird so zur Metapher für die Welt. Der Film ist zugleich eine intime Begegnung von Angesicht zu Angesicht mit dem Sänger und, durch die Vervielfachung der Bildschirme, ein fragmentierter, schwindelerregender Raum, der eine Welt widerspiegelt, die von Rollen, Zwängen und Machtverhältnissen übersättigt ist. Die Installation hinterfragt den Wahnsinn der Welt und das mögliche psychische Kippen.

Jeanne Susplugas (geboren 1974 in Montpellier), Absolventin der Kunstgeschichte an der Université Paris I Panthéon-Sorbonne, lebt und arbeitet heute in Paris, nachdem sie mehrere Jahre im Ausland gelebt und sich dort immer wieder längere Zeit aufgehalten hat, insbesondere in New York. Ihre Arbeiten wurden in zahlreichen Einzel- und Gruppenausstellungen in Frankreich und international gezeigt, unter anderem im Centre Pompidou-Metz, im Musée Fabre in Montpellier, im Rahmen der Triennale De leur temps (2) im Musée de Grenoble, in der Villa Medici in Rom, im MAMC (Museum für moderne und zeitgenössische Kunst) in Saint-Étienne, in der Villa Datris in L’Isle-sur-la-Sorgue und in Paris, in der Fondation EDF in Paris, in der Philharmonie de Paris, in La maison rouge – Fondation Antoine de Galbert in Paris, im KW Institute for Contemporary Art in Berlin, in Pioneer Works in New York, bei Images Vevey, im Palais de Tokyo in Paris, in der Emily Harvey Foundation in New York, im MOCCA in Toronto und im Shanghai 21st Century Minsheng Art Museum in Shanghai sowie in Tokio, Peking und Melbourne. Ihre Werke befinden sich in privaten und öffentlichen Sammlungen, darunter im Centre Pompidou, im CNAP, im MRAC Occitanie, im MUDAC in Lausanne, in mehreren FRAC sowie im Bass Museum in Miami. Sie wird von der Galerie La Patinoire Royale Bach in Brüssel vertreten.