Ces rencontres et présentations d’artistes constituent une courte mise à l’écoute, ou un réaccordage de l’écoute, de ce qui existe en dehors de nos fréquences physiologiques, sociales et politiques habituelles. L’objectif est de déplacer l’écoute loin du familier, de l’attendu et du reconnaissable, afin de porter attention à des sons que nous négligeons souvent ou que nous ne savons pas entendre. Qu’est-ce qui échappe à notre attention alors même que cela façonne notre manière d’expérimenter le monde qui nous entoure ?
Cet inaudible n’est ni le silence ni simplement du bruit. Il renvoie plutôt aux couches discrètes de nos environnements et de nos corps qui influencent notre perception de la réalité, même lorsque nous n’en avons pas pleinement conscience. À travers la réflexion, la discussion et l’écoute collective, ces interventions invitent le public à explorer ce qui devient audible lorsque nous déplaçons notre attention : écouter aux frontières de la perception, au-delà de l’humain, et ouvrir un espace à d’autres manières de sentir et de comprendre le monde.
Session 1 – Qu’est-ce que nous n’entendons pas ?
Lors de cette session, intitulée « Qu’est-ce que nous n’entendons pas ? », nous explorerons des formes d’écoute qui dépassent nos fréquences physiologiques, sociales et politiques habituelles, en nous demandant ce qui échappe à notre attention tout en façonnant la manière dont nous faisons l’expérience du monde qui nous entoure.
L’objectif est de déplacer l’écoute loin du familier, de l’attendu et du reconnaissable, afin de prêter attention à ce qui semble inaudible : des sons que nous ne pouvons pas ou ne voulons pas entendre. Cet inaudible n’est ni le silence, ni le bruit. Il renvoie plutôt aux couches inaperçues de nos environnements et de nos corps, qui influencent notre perception de la réalité, même lorsque nous n’en avons pas pleinement conscience.
En s’accordant à cet inaudible, la conférence invite le public à explorer ce qui devient audible lorsque nous déplaçons notre attention : écouter aux limites de la perception et ouvrir un espace à d’autres manières de sentir et de comprendre le monde, afin d’explorer ce qui compte autrement.
Biographies
Salomé Voegelin est une artiste et autrice engagée dans l’écoute et la création sonore en tant que pratique socio-politique. Elle travaille à partir de la logique relationnelle du son pour se concentrer sur l’entre-deux et le liminal, là où différentes disciplines se rencontrent et génèrent des formes de savoir indisciplinées. Dans le cadre de sa réflexion sur la conception d’une « planète sonore », elle prend l’invisible et le relationnel comme point de départ afin de mobiliser des sensibilités musicales et sonores pour réimaginer le monde dans son indivisibilité. Elle écrit également des articles et des essais, ainsi que des livres, textes et partitions textuelles pour la performance et la publication. Ses ouvrages les plus récents, Uncurating Sound: Knowledge with Voice and Hands (Bloomsbury, 2023) et Unperforming the Dream House (ActiveRat, 2023), explorent le « défaire » comme un détachement productif des savoirs et des valeurs vis-à-vis des références historiques et des cadres canoniques, afin de les penser et de les pratiquer autrement. Elle est professeure de son au London College of Communication, University of the Arts London.
Pablo Diserens (né·e en 1994, they/iel) est field recordist, artiste, ainsi que cofondateur·ice et curateur·ice de la maison d’édition forms of minutiae. Pablo se consacre aux pratiques d’écoute, aux réalités non humaines et aux formes possibles de coexistence interespèces. Ancré·e dans un engagement écologique et une approche située, son travail met en avant l’écoute comme pratique politique, centrée sur la présence et la perméabilité, afin de penser une interrelation planétaire radicale. Inspiré·e par la peau perméable des amphibiens, Pablo envisage l’écoute comme un état de porosité, où les frontières entre soi et le monde se dissolvent dans un échange continu. Dans sa pratique, Diserens utilise une grande variété de microphones pour capter les sons infimes, souvent méconnus ou inaudibles, des animaux, des formations géologiques et des technologies. Ceux-ci sont intégrés dans des compositions éco-acoustiques qui mettent en valeur les qualités sonores de différents environnements. Les sons se mêlent parfois à des éléments visuels et textuels, se déployant dans des installations spatiales et des formes de cinéma expérimental. En solidarité avec une planète blessée, Diserens évolue dans des approches hydroféministes, posthumanistes et polymorphes de l’habiter et de la transformation parmi les corps non humains. Son travail invite à s’accorder au présent et à repenser notre relation au monde et à ses communautés biotiques.
Langue : EN (traduction en FR)
Gratuit | Sans inscription.
Infos complémentaires
- Public Tout public





